源于文藝復(fù)興時期的古典芭蕾，以歐洲宮廷舞蹈為基礎(chǔ)發(fā)展形成完整體系。其訓(xùn)練系統(tǒng)強調(diào)"開繃直立"四大原則：
這種訓(xùn)練方式要求舞者具備特定身體條件："三長一小一高"即腿長、臂長、身長，頭圍較小，足弓曲線明顯。專業(yè)院校選拔學員時，通常要求下肢長度比軀干長20公分以上。
二十世紀興起的現(xiàn)代芭蕾打破傳統(tǒng)框架，在三個方面實現(xiàn)突破：
| 創(chuàng)新維度 | 具體表現(xiàn) |
|---|---|
| 音樂運用 | 融合電子音樂、爵士樂等多元類型 |
| 敘事方式 | 弱化戲劇情節(jié)，強調(diào)心理表達 |
| 訓(xùn)練體系 | 吸收瑪莎·葛蘭姆技術(shù)體系 |
代表作《紅色娘子軍》將中國元素融入芭蕾語匯，開創(chuàng)民族化芭蕾創(chuàng)作先河。這種創(chuàng)新使芭蕾藝術(shù)突破地域限制，形成跨文化傳播態(tài)勢。
1977年至今的當代芭蕾呈現(xiàn)三大發(fā)展趨勢：
威廉·福賽斯編導(dǎo)的《多少懸在半空中》典型展現(xiàn)當代芭蕾特征，將競技性技術(shù)動作與抽象化表達結(jié)合。北京當代芭蕾舞團的《霾》等作品，則通過身體語言探討現(xiàn)代城市議題。
| 比較維度 | 古典芭蕾 | 現(xiàn)代芭蕾 | 當代芭蕾 |
|---|---|---|---|
| 核心特征 | 程式化規(guī)范 | 情感化表達 | 多元化融合 |
| 訓(xùn)練體系 | 瓦崗諾娃體系 | 現(xiàn)代舞技法 | 交叉訓(xùn)練法 |
| 代表作品 | 《天鵝湖》 | 《馬勒之夜》 | 《多少懸在半空中》 |
